演出：《古韻新賞》－梨園戲〈摘花〉
演出團隊：江之翠劇場
時間：2023/09/03（日）14:00
地點：大稻埕戲苑八樓曲藝場
文／盧宏文
這場演出，上半場為江之翠劇場團員與培訓團員們的南管合奏，下半場則為劇團培育新生代演員之展演。由於上半場的南管合奏，在傳承脈絡上，本身即有一種同樂與互相切磋的特質，因此我想將目光更聚焦於下半場的折子戲〈摘花〉，以看見其作為表演體系的傳統，及對表演者的影響。
我觀看的場次由李尉慈飾演七仙女，陳羿廷飾演董永，劇情很簡單，七仙女下凡戲弄董永，並以此為契機，促成兩人之姻緣。就演出成果而言，兩位演員的演出仍顯生澀，雖然可以見到他們為吃進梨園戲的身段與聲腔所做的努力，但同時這些戲曲程式語言，尚未能如臂使指，舉手投足間化作推動表演的動能。
我知道上述所言，對於這個在臺灣一息尚存的劇種，以及剛開始投入的表演者而言，是一種過於苛刻的期待。且無論成熟與否，我也仍然為能在臺灣看到梨園戲演出而感到快樂。但若回到關於演出與表演體系的實踐上，在一個幾無養成環境與土壤的情況下，或許這就是觀眾們所能見到的梨園戲樣貌。那麼，兩者之間，在觀演關係上如何重新取得連結？而以我所觀看的場次為例，一名受現代劇場表演訓練的演員，與一名受歌仔戲科班表演訓練的演員，接受梨園戲的系統訓練，並登台演出。對表演者而言，只是諸多表演體系中的一支，還是有可能醞釀出其他更深層的意義？
觀賞這場演出，令我生出許多疑惑，但暫時沒有能力回答，因此成為本年度的評論遺珠。而回到江之翠劇場的成立脈絡上，由團名「江之翠社區實驗劇場」至「江之翠實驗劇場」，最後是「江之翠劇場」。能見到成立者周逸昌老師，遊走於現代戲劇與不同戲曲、陣頭間，最後以南管與梨園戲為劇團主軸，甚至發展出演員訓練方法之過程。前行者雖戛然而止，但在終點前，仍能見到疑惑中步履不停的身影，此精神猶在不斷推出製作的江之翠劇場身上延續，身為觀眾，雖不知前方有什麼，但也欣然相隨。