演出：《身體有詭 #3》
演出團隊：藟艸合作社
時間：2025年11月01日（六）14：30
地點：高雄駁二正港小劇場
文／戴菁菁（2025「葫蘆樂園：劇場發聲報」駐地評論人）
藟艸合作社近年深耕於高雄地方文化、歷史與空間轉化的舞蹈創作。繼去年的《身體有詭 #2》以城市建築與空間變遷為出發點，探討臺灣人的身體如何在現代化進程中轉化之後，《身體有詭 #3》再度以身體為媒介，回望臺灣三段動盪的歷史時期，從日治時期、國民政府時代，一直到當代與未來的身體想像。作品嘗試以舞蹈折射歷史記憶，透過「身體樣態」重新梳理時代與個體之間的牽引。
走進駁二正港小劇場，映入眼簾的是一片鋪滿類似玻璃紙的方形地面，四面觀眾席環繞成完整的方形觀看角度。中央懸掛一盞會閃爍七彩光芒旋轉圓燈，映照在反光的地面上，讓空間在光線折射下形成介於現實與幻象之間氛圍，像是復古舞廳，也像是一場歷史的記憶場域。開演前的廣播特別提醒觀眾，演出結尾將有「驚喜橋段」，願意參與者可脫鞋並將鞋子置於座位下，這也預示了觀演界線的即將被打破。
開場以日本五十音教學錄音作為背景聲響，持續反覆播放，偶爾穿插不同的日本樂段。女舞者隨著聲音節奏逐步展開動作，每一個發音對應一個身體部位的移動，起初僵硬、斷裂，彷彿身體被語言的節奏操控；隨著時間推進，她的動作逐漸流動化，從「被操縱」到「內化」，語言的暴力在身體中被轉譯成一種慣性與適應。這一段清晰呈現了語言殖民與身體服從之間的關係，也象徵臺灣身體在異文化壓力下的學習與掙扎。
劇照提供-藟艸合作社 攝影-林睿洋
接續登場的男舞者以激烈摔地與翻滾動作為主，強烈的身體撞擊聲營造壓迫氛圍。舞者不斷重複摔落、爬起動作，彷彿有股力量在體內翻湧、試圖掙脫。他幾次張口似要發聲，卻又強行吞回，僅餘氣音與呼吸聲在空間裡迴盪。隨後，他轉而哼唱改編自〈只要我長大〉的兒歌，原本天真朗朗的旋律被替換成政治口號與政策片段。當他配合著標準化、重複性的國民體操動作時，童稚的旋律與規訓的身體產生強烈對比，那份空洞的眼神與無奈的笑容，揭示了被體制馴化的身體，如何在矛盾中試圖保持一絲自我。
劇照提供-藟艸合作社 攝影-林睿洋
第三段以歷屆民選總統就職演說為聲音背景。場上女舞者其動作不再激烈，而是以擁抱自身、跳動、抖動、自我支撐等動作呈現身體尋索與自由。她不時在空間中遊走、停下，忽而以臺語高喊「你是在看什麼？」、「你是在說什麼？」等語句，直接打破觀看者的安全距離。這段作品中身體不再被明顯的外力操控，而是呈現一種不安定但自主狀態，既摸索也在試探自由的邊界。
劇照提供-藟艸合作社 攝影-林睿洋
當三位舞者重回舞台，彼此動作開始互相影響、堆疊、揉合，產生新的身體語彙。這些交錯碰觸與轉化，不再是單一歷史的再現，而是通往未來可能姿態，獨立卻能共存、個體卻能對話。最後的「驚喜橋段」揭示觀眾參與的契機：舞者邀請已脫鞋的觀眾上台共舞，空間轉化為「藟艸大舞廳」，每個人都能自由舞動。此刻，舞台成為多元文化並存的象徵，身體透過舞蹈學習共處與尊重，也讓歷史不再是沈重回望，而是可被重新書寫的身體經驗。
劇照提供-藟艸合作社 攝影-林睿洋
《身體有詭 #3》以三段歷史時期為敘事軸線，透過肢體語彙折射政治與文化在不同年代中的滲透與轉變。作品引導觀者思考：身體與政治是否真能彼此分離？歷史的傷痕又是否得以經由身體重新被理解與詮釋？正如許多舞蹈學者所指出，身體始終是文化與權力交織的場域，而「身體文化的改造」不僅源於政治力量的作用，同時也受到環境、教育、社會規訓與集體記憶的深層牽引。
編舞者企圖在有限篇幅中梳理龐雜的歷史脈絡，雖然部分段落仍有更深入開展的可能，例如作品已清楚意識到：任何年代的身體形塑都難以單一政治事件解釋 ， 不同時期的身體狀態與文化姿態，除了回應當下政治治理，也同時受國際局勢、全球經濟循環與社會思潮轉向的影響。因此，歷史與身體之間並非線性因果，而是一組多向度結構疊合而成的身體語彙。進一步而言，第三段若以「自由的身體」作為核心概念，其本身便帶有難以統一的邊界：自由的感知與呈現方式因個體差異而多樣。如何在舞蹈中具象化這種高度主觀的自由狀態，成為作品在詮釋上需面對的挑戰。作品已提出初步方向，但仍可透過更細緻的動作層次與結構安排，使「自由的身體」其差異性與張力更為明晰。
編舞者在有限舞台時空中處理如此多維的歷史結構，本身即具挑戰，而《身體有詭 #3》以凝練的肢體語彙回應這份複雜性，展現以舞蹈與身體回應歷史議題的企圖與思考。「詭」字由「言」與「危」構成，言之未盡、危而不亂。《身體有詭》系列正是藉由身體的微妙變化，探問那些難以言說的歷史真相與文化自覺。身體的「詭」或許正是我們理解自身處境的起點。