演出：2025臺南藝術節《身體演唱會：跳舞吧！歐爸》
演出團體：謎樣舞團
時間：2025年11月22日 (六)14:30
地點：臺南文化中心演藝廳
文/馮明倫（2025年「藝起有力」表演藝術評論人培力工作坊學員）
圖/《身體演唱會》～～ 臺南市文化局提供；楊人霖、羅文昕攝影
當臺南文化中心演藝廳的燈光暗下，演藝廳隨即變身成熱舞夜店，樂池中的舞者跳上觀眾席的安排，不是只有謎樣舞團演出才有的套路，但是當觀眾席燈光亮起，留著一個綠衣舞者，帶著只有動作無音樂的律動，讓觀眾的視線隨著他鑽進大幕的舉動，今晚的表演已經拉近與觀眾的距離。
綠衣舞者鑽進大幕後倒臥在舞台中間，一群舞者圍著他共舞，最後留下一位舞者簡單以張開大手再彎腰收起的連續動作，配合直射而下的綠色燈光，猶如舞蹈界的綠巨人浩克，但是他的舞蹈動作又像是在運動場上阿公阿嬤做的伸展操，彷彿猶如宣示著：舞蹈動作在日常生活中隨手可得，只需要搭配適合的音樂即可。接著綠色肌肉男穿上西裝，隨著古典聲樂家的歌聲翩翩起舞，緩慢的動作感覺是為了配合聲樂家的歌聲舞動，但是卻安排幾位戴墨鏡的舞者，以霹靂舞亂中有序的手勢，強而有力的姿態在一旁起舞，就是要對上古典聲樂家的拍子似的，感覺很刻意，好像要再次證明剛才的宣示，要配得上聲樂家緩慢優雅的歌聲，不是只有緩慢移動身體配合音律為唯一選項，強而有力的肢體手勢也是可以搭配起舞。
在觀賞古典音樂演奏，最怕碰到拍手大隊，因為古典樂基本上四個樂章，中間的間隔是不需要鼓掌的，但是最怕不懂古典樂默契的觀眾，以為此時就要像觀賞京劇一樣拍手叫好，有一次甚至看到指揮轉身，面對台下觀眾揮手示意不要鼓掌，掌聲才停下來。但是在《身體演唱會：跳舞吧！歐爸》當中，他們的段落不避諱掌聲，甚至希望你鼓掌，等待你對他們的表演有共鳴，進而給與掌聲後再起舞。演出中也安排各位舞者互相尬舞，群體之中有個人，舞蹈沒有分你我，動靜皆宜，連瑜珈的倒立也可以成為舞蹈動作之一。
《身體演唱會：跳舞吧！歐爸》不介意觀眾突如其來的掌聲，甚至也在期待掌聲，當韓國抒情曲結束舞者站到舞台前緣，緩慢鞠躬變成脫掉長褲，當下看到他鞠躬我真的拍手了，以為50分鐘的演出就此結束，沒想到舞者露出緊身銀白底褲後，就開始跳起芭蕾的基本動作，如果對古典芭蕾《天鵝湖》、《吉賽兒》熟悉的觀眾，應該對當下舞者跳出來的舉手投足不陌生，此時舞者們的動作喚起我對柴可夫斯基音樂的印象，但是搭配的音樂卻是Hip-hop流行音樂天后碧昂絲的歌聲，芭蕾配流行又趁著桃紅色帶有淘氣的燈光，小版本的黑天鵝32鞭轉，結束在《吉賽兒》群舞最後pose收場，期間舞者不小心摔倒，後面的舞者有默契的也滑了一跤，感覺像是設計好似的，但是在他們的舞蹈中，這個失誤卻像能被接受般的，反而不會怪罪他們跳芭蕾時怎麼能失足，因為他們是現代舞舞者，卻用流行音樂跳芭蕾，作為一個新的嘗試，讓我也非常喜歡這段。這一系列的動作設計彷彿訴說「其實芭蕾與生活沒那麼有距離，我們從頭到尾都是穿襪子在跳舞，只是沒有硬鞋其實也是會累的，看我從翼幕跳出來的時候都滑倒了……」
接著迎來舞作最精彩的階段，在芭蕾勁舞之後，舞者們全部疲憊地趴倒在地上，在稍微整頓筋骨後，由風靡60-70年代的迪斯可舞曲繼續起舞，配合著音樂打開所有劇場的布幕，沿幕（遮天上燈光用的）、翼幕（遮舞台兩側用的），舞台已變身為迪斯可舞廳，電腦燈投射不同顏色的燈光在地板上，經由芭蕾勁舞拉起情緒後，再透過開劇場的動能釋放，如果此刻畫下舞作的句點，觀眾的情緒，絕對會停留在最亢奮的狀態，但是緊接著又有一舞配合抒情的曲調，緩和了當下觀眾的情緒，避免讓觀眾觀賞舞作激情過後，忘記了今天演出的細節，讓亢奮的情緒留有回味的空間。
而真正的尾聲，結束在50年代韓國唱劇〈阿里郎〉鏗鏘有力的歌聲中。《身體演唱會：跳舞吧！歐爸》真的做到了展現編舞家金寶藍的創作理念「回到音樂與舞蹈的本質———在音樂誕生前傾聽聲響，在舞蹈出現前感知身體動作——－以此探索獨特的音樂詮釋，藉由舞與音之間的和諧交流，傳遞一種親密的溝通方式」。