演出：《舞野獸》
演出團隊：極至體能舞蹈團
時間：2025年11月01日（六）19：30
地點：台中中山堂
文／沈亮慧（2024、2025「葫蘆樂園：劇場發聲報」駐地評論人）
創立於1997年的極至體能舞蹈團，為中部歷史悠久的現代舞團，近三年來以「舞蹈走入美術館」為主題，陸續推出《舞立體》、《舞超現》，最新作品則帶入用色大膽，打破古典寫實風格的「野獸派」，推出了《舞野獸》。
演出前有5分鐘左右的演前導聆，為觀眾說明「野獸派」的起源與特徵，也引導觀眾進入《舞野獸》的世界觀。作品以美術館為舞台，裡面有會移動的雕像，有入館參觀、身份地位各不相同的男女，也有跑進美術館因為看不懂藝術而玩起捉迷藏的三位小孩，還有身兼導覽工作的管理員大叔，這些角色身兼舞者與演員，共同演繹這部新作品。整支舞作分為五個部分：1.「當・鮮豔緊身衣舞者，穿梭白色雕像群自由跳舞」、2.「噓!展廳內的規矩」、3.「聽：導覽大叔說故事 誰才是野獸」、4.「看－我穿上馬諦斯的彩色剪貼」、5.「哇!那從眼睛流出的五彩繽紛」。
舞作依序展開，第一段舞者身著鮮豔舞衣，在美術館裡跳舞，鮮豔舞衣非常吸睛，一登場便抓住觀眾的視線，舞者在白色雕像之間東奔西竄，揭示了一群不守規矩、非寫實的「野獸」出沒在美術館。接下來，三位小朋友跑進美術館，開始在作品之間嬉鬧奔跑，與優雅的紳士淑女形成對比，此時有位冒失男子闖入，打破觀眾習以為常的「看展規矩」，於是管理員大叔出來維持秩序，在拉扯躲藏之間形成有趣的畫面，也深深吸引了觀眾，不時聽到小朋友觀眾發出喜悅的笑聲。
劇照提供-極至體能舞蹈團 攝影-王文杰
第三段則是小朋友與管理員大叔的對話，藉由一幅裸體畫，由小朋友直白的反應「她沒有穿衣服」開始，展開管理員大叔的美術教導課程，「美學=感覺學，藝術家傳遞感覺」，簡單的說明獲得觀眾的共鳴。第四段的前半段則將馬諦斯畫作中的形狀剪下，由舞者將2D平面穿在身上舞動，後半段舞者身穿各式造型的舞衣，有棒形人、花朵、幾何圖形人、像青蛙的人、黃絲帶人，這裡用形狀製造了許多奇特的造型，再搭配橘、黃、白、紅等長布條自舞台上方往下垂降，整體畫面充滿鮮豔的顏色。第五段舞者的舞衣延用前段，上千條白色條狀物自上方而降，舞者在其中跳舞、穿梭，有獨舞、雙人舞、群舞，再搭配方形的燈光gobo效果，舞台上充滿各種形狀，既壯觀又如萬花筒般絢麗，最後一座龐大的立體頭像緩緩自上方下降後結束。第一、第二部份帶出野獸派的元素，第三部份則是轉折點，第四、第五部份將野獸派的元素推到極致，作品敘事猶如一條向上攀升的斜線，時間向前推進的同時，表演能量也逐漸增強，既容易讓觀眾理解，也能留下深刻的印象。
劇照提供-極至體能舞蹈團 攝影-王文杰
劇照提供-極至體能舞蹈團 攝影-王文杰
整體而言，《舞野獸》可說是一部以「美術」來表現舞蹈的作品，於是創作者運用顏色、形狀、素材與舞蹈結合，再搭配音樂的使用來完成作品。顏色方面使用野獸派的基本色調如紅、青、綠、黃、橘等，展現鮮豔、大膽與對比，帶給觀眾一股新鮮的感受。再來使用各種形狀，在第四、第五部分時甚至可以用「眼花撩亂」來形容，舞台上的形狀有圓形、長條、三角錐、長方形、正方形、波浪狀、花朵、棒形，還有各種寬細不同的長布條，讓舞台畫面飽滿，尤其最後當立體頭像出現，搭配一整片垂掛的白色長布條做為背景，在視覺上的確讓人感到震撼。
劇照提供-極至體能舞蹈團 攝影-王文杰
素材的運用，除了部分舞衣以伸縮材質或布料為主，最有趣的則是紙張的素材運用。第四段將馬諦斯畫作中的形狀剪下讓舞者穿上，因為紙張的可塑性，因此能產生各種形狀，也能產生因風吹動的飄逸感，或是因為擠壓造成的皺褶，比起布料更能自由製造出形狀與效果。音樂的使用則讓整個作品更加豐富，以古典樂、西方音樂為主，但在聲音的表現上卻有豎琴、鋼琴、大提琴、鼓聲、節奏、拉丁節奏音樂、歌唱(女聲、男聲、吟唱 )等不同的變化，為作品營造各種不同的氛圍，帶動觀眾的情緒，也與舞蹈相互配合，當音樂結束時留下打動人心的餘韻。
劇照提供-極至體能舞蹈團 攝影-王文杰
《舞野獸》的創作者以自身擅長的美術與舞蹈，運用色彩、形狀、素材與音樂打造了一場豐富多樣的視覺與聽覺感官體驗，再搭配戲劇片段來融入寓教於樂的想法，演繹了一場美術舞蹈劇場。